竹艺如诗，破界而行
我想让世界看到中国竹编的无限可能
采访 & 编辑｜Leah Han
PART 1｜竹影初心：从家传手艺到艺术信仰
竹编对钱利淮来说，并非偶然的选择。出生于乌镇竹编世家，耳濡目染之下，他将这门手艺带入了当代设计语言中。在继承与创新之间，他始终强调：不是将传统“复刻”进当代，而是“以今日之我，回敬千年技艺”。
竹编艺术家｜钱利淮
Q1｜你从小就在竹编声中长大。但从耳濡目染到主动选择，是什么让你真正决定走上这条不好走的路？
其实没有太多波澜壮阔的“决定瞬间”。对我来说，竹编是长在生命里的东西，它是爷爷手里竹篾摩擦的声音，是乌镇水汽里那股清冽的竹香。长大后，当我重新触摸这些竹条，突然意识到：这不只是手艺，是故乡的语言。
我害怕这种语言会随着一代人老去而失传。与其说选择这条路，不如说是我无法转身离开。我想试试，用我们这代人的眼睛、用这个时代的呼吸，让竹编重新开口说话——它不该只是记忆里的回响，更应该是能与今天、与世界对话的活的声音。
Q2｜大学设计背景如何反哺技艺传统？早期探索中有哪些感受？
工业设计教会我“结构思维”与“用户视角”，但回过头看，它更像一座桥——让我能带着当代的工具箱，回到祖辈的竹林里重新探索。
早期最深的感受是“碰撞的疼痛”。在学校，我们追求精确、标准、可复制；而竹编是感性的，每一根竹篾都有自己的性格，湿度、力度，差一分便是另一种结果。我曾试图用工业的尺子去规范它，却发现会扼杀它最动人的生命力。
但慢慢地，这种碰撞裂变出新的可能。我开始理解，竹编不仅是“技艺”，更是人与自然的对话系统。工业设计的训练让我能跳出单一器物的制作，去思考竹编在当代空间、生活中的角色——它可以是光影的塑造者，是情感的载体，而不仅仅是某个具体的篮子或筐。
这段路，是从“造物”到“育人”的过程，是工业的理性与传统的手艺在相互拷问中，终于握手言和，并共同指向了更远的地方。
PART 2｜以竹为语：让世界听懂我们说的话
从宝格丽系列，到东京个展、进博会中国馆展出，钱利淮始终坚持：竹编不只是东方意象的视觉点缀，而是中国人独有的结构语言与精神体系。在他看来，每一次与世界的交流，不是“被看见”，而是“主动说话”。而竹编，就是他说话的方式。
Q3｜很多人以为“走出去”必须“妥协”。你是否遇到过必须改变风格或“调口味”的时刻？你是如何设定边界的？
确实常遇到这样的期待。我最希望的是：竹编的精神骨架不能散。比如合作中，对方常希望作品更“炫目”，但竹的内核是谦逊、温暖的。我的作品可以用当代的、国际化的形式去表达，也会保持竹材本身的呼吸感和手作的温度。
Q4｜你曾提到日本的竹编工艺带给你极大震撼，也让你开始思考自己的文化路径。在你看来，中国竹编的独特性是什么？它的文化意涵体现在哪些层面？
日本的竹艺追求“道”，将技艺推向极致的精神性与仪式感，令人敬佩。而中国竹编的独特性，恰恰在于它的“活”——这是一种流淌在血脉中的创造智慧。
从艺术深度看，它是一套完整的结构哲学。“一提一压”间蕴含的阴阳辩证，“疏可走马、密不透风”的节奏把控，都是东方美学的微观宇宙。从广度而言，它能从容游走于雕塑感的艺术装置、充满张力的建筑空间，乃至与数字科技对话，展现出惊人的跨界生命力。而其最高妙的“用”，在于它始终保持着与当代语境的连接能力，不是被封存的标本，而是能够不断生长、回应现实问题的活态艺术。这正是中国竹编最深厚的文化意涵：它既是传承的，更是未来的。
PART 3｜势如破竹：在时间与技术中走向未来
他始终相信，竹艺不仅是一种材料语言，更是一种结构智慧。用传统手法呈现新的结构、用手工逻辑回应数字时代，在他手中，竹编不仅没有被历史淘汰，反而成为“未来的语言”。
Q5｜除了个人创作之外，你也在推动教学传播与系统研究。下一步有没有计划中的项目或特别想完成的构想？
我越来越觉得，它完全可以超越竹材料本身。比如在城市规划中，我们是否能像编织一个竹篮那样，去“编织”社区，让不同的功能区块既独立又相互支撑，形成一种有生命力的弹性结构？或者在组织行为中，学习竹编的“节点”思维，让每个个体既保持独立，又通过清晰的规则紧密联结，形成一个既稳固又灵活的共同体。这或许就是东方智慧能给未来世界的一份礼物。
下一步，我计划与大学及专业院校展开合作，共同开发一套关于竹编艺术与竹编数字化的系统教材。这不仅是技艺的传授，更是希望将老师傅们那些”只可意会”的手感经验，转化为可供分析、理解与创新的知识体系。
同时，我心中还有一个特别的构想：创作一件能与自然共同”生长”或”呼吸”的大型竹装置，让它对阳光、风甚至人的靠近产生反应，让观者直观地感受到，竹编不是静止的过去，而是可以与我们当下环境互动的、”活”的结构智慧。这两条路径——教育的系统化与艺术的前沿探索，将是并行的重要方向。
Q6｜作为澳洲《英姿Indulgence Magazine》杂志，我们非常期待能将您独特的竹编艺术带给澳洲观众。不知您未来是否有计划在澳洲举办展览？
这真是一个美好的巧合。我确实正在筹备明年在澳洲的展览，希望将竹编这种源自东方的结构语言，带到南半球独特的自然与人文环境中，进行一次真诚的艺术对话。
同时，我的部分作品也会在澳洲的RDV Home与大家见面。如果这些以竹为媒介创作的作品，能触动您，甚至找到与您心灵相契的归宿，那将是这场跨越太平洋对话最美妙的延续。欢迎所有对竹编、对东方当代艺术感兴趣的朋友保持关注，期待与您在作品中相遇。
