我比较有印象的是小时候去上色彩班，老师要求我们画一幅，有关森林里的小动物主题的画，当时我的基础并不是很好，我记得自己画了一只狐狸，因为其他同学画得都很漂亮，小孩的好胜心作祟，我把狐狸画到了天上去，后面那幅画被我带回家里挂起来，我看到它就会觉得开心，当时也不知道是为什么。现在想起来，在那幅画里我无意识另辟蹊径的这种状态，一直影响我后面如何观察思考，发挥自己的想象，那幅作品本身没有画得多好，但是那种自己决定画面的创造力却影响了我很多。

你的灵感常常像是从缝隙、角落、废弃物中悄悄冒出的生命信号。在每一次创作真正开始之前，你通常如何产生灵感呢？

审美积累其实是我日常里做得最多的事情，我会无限地看和收集一些有创意的图像，色彩和谐的、造型怪异的、形式特别的……这个其实更多是一个建立自我知识库的过程。那怎么把这个知识库用起来呢？我觉得最重要的其实是从不同的维度想象一张图的可能性，锻炼自己连结事物的能力，比如看见一张蜜蜂采蜜的图片，它可能本身只是描绘了一个自然现象，但是我会想象：“它正拿着一把钥匙，打开花蕊的锁”，在天马行空的视觉上加入一点自己创作体系的思考，就能产出比较有个人特点的创作了。